В одной из библиотек города я впервые увидела работы Анастасии Климковой и была ими очарована. Свои работы она выполняет в стиле «изонить». Насколько известно, мастеров в этой технике не много. В своём, достаточно интенсивном ритме жизни, Анастасия нашла время рассказать о себе и своём творчестве.
– Начиналось моё увлечение ещё в школе на уроках трудового обучения. Вместе с Натальей Гулецкой, нашим учителем, мы пробовали вышивать нитками на картоне и на гвоздиках. Моей первой работой стал кораблик, выполненный на гвоздиках. Он получился не очень ровным, а вот творческий процесс захватил. Мне очень понравилось! А когда у нашей учительницы появилась книга-пособие с картинками и большим количеством схем, то я с удовольствием продолжила учиться мастерству, – рассказала Анастасия.
– Это увлечение из школы перешло во взрослую жизнь?
– Нет, после школы был большой перерыв. Но однажды, на одном из семейных праздников двоюродный брат увидел маленькую, практически незаметно висящую на стенке картинку, которую я сделала ещё шерстяными нитками, – говорит Настя. – Я сказала, что раньше этим увлекалась, на что он попросил сделать для него работу в таком же стиле и сам выбрал рисунок для картины. И если раньше работы были маленького размера, то на этот раз размер полотна составил 50 на 70 см. Закончив картину, я почувствовала, что снова хочу работать в этой технике.
– Как к твоему творчеству относятся близкие люди?
– Муж и мама относятся как к блажи: ну хочется – делай. Действительно раньше моё увлечение стоило денег, а сейчас – продам картину и сразу могу купить материал для следующих работ. Прибыли практически нет, фактически это просто самоокупаемое хобби.
– Наверное, для выполнения картины нужно много терпения и усидчивости. А сколько примерно времени уходит на создание одной работы?
– Во-первых, поскольку это просто хобби, то нужно найти для него время. А во-вторых, бывает, смотришь и понимаешь, тень не так падает, и картина не получается. Приходится срезать нитки и начинать сначала. На те работы, которые, я уже делала, времени уходит не очень много. Геометрические фигуры делать быстрее и проще, так как они выполняются по схеме. А вот если рисунок новый и сложный, к примеру, цветы или птицы, то времени нужно гораздо больше. Нужно продумать, куда тянуть каждую нитку. Иногда на одну работу может уйти до трёх месяцев, – говорит Настя.
Анастасия самоучка, но её работы притягивают внимание и одновременно завораживают. Не смотря на то, что у автора нет художественного образования, на картинах красиво сочетаются цвета. Видно, что за каждой работой стоит вдохновение, время и усилия. Складывается ощущение, что работы выполнял профессионал.
– Мне достаточно часто говорили о том, что работы выглядят профессионально. Именно поэтому было принято решение оформить ремесленную деятельность. Один раз съездила на ярмарку-выставку «Радуга», которая проходила во Дворце искусств на улице Козлова в г. Минске. Формат выставки интересен посетителям возможностью не только посмотреть работы, но и пообщаться с мастером, а то и приобрести понравившуюся вещь. К сожалению, в этот раз продать ничего не удалось. Возможно причина в том, что в это же время проходила другая ярмарка, больше разрекламированная, а к нам приходили больше посмотреть и прицениться.
– Как ремесленник, – продолжает Анастасия, – я могу сдавать свои работы в магазины, где продаются вещи ручной работы. Случайно нашла в интернете сайт, где мастер из Испании, предлагает свои работы так же выполненные в технике изонить. Его работы выглядят несколько по-другому, так как он использует тонкую проволоку, которая ярче чем нити отражает свет.
– Раз уж речь зашла о материалах, с чем работаете вы?
– В основном, использую обычные швейные нитки с высоким содержанием искусственных волокон. Когда нитка натуральная она больше загрязняется и теряется блеск. Свои работы я не закрываю стеклом, поэтому за ними легко ухаживать.
Сейчас Анастасия работает над собственным сайтом, который планирует запустить в ближайшее время.
– Люблю делать что-то новенькое, так как появляется желание творить, – говорит Настя. – Есть задумка использовать свои навыки в интерьере. После ремонта в квартире планирую сделать на стене основу для картины. Меняя цветовое решение и рисунок, можно создавать новое настроение!
Беседовала Ольга ЗЕНЮК.
Фото А. Климковой
