Мне показалось важным написать несколько слов о том, как обычный краеведческий музей может стать уникальным пространством, почти древнегреческим топосом, где при помощи современного искусства у каждого из нас получится осуществить практику саморефлексии.
Современное искусство в Беларуси – феномен молодой и территориально ограниченный: в основном все крупные и наиболее значимые арт-события происходят в столице. В регионы же доходят лишь их отголоски в форме видео- и фотодокументаций, статей и прочих материалов СМИ. Соответственно, и зритель у актуального искусства еще совсем юный и, увы, немногочисленный. Как часто мы можем себе позволить поехать в Минск в галерею (чуть ли не единственную площадку для современного искусства) на лекцию о белорусском перформансе или на встречу с очередным молодым художником? На это отважится только самый преданный поклонник или сверхзаинтересованный искусством человек… А пространство краеведческих, исторических музеев считается не совсем пригодным для трансляции идей современного искусства. Вот и получается, что между искусством и зрителем образуется гигантская пропасть недопонимания…..
В таких условиях Вилейский краеведческий музей идет на своего рода авантюру, предлагая свое выставочное пространство в качестве этого самого топоса, где могут воссоединиться современное искусство и его зритель. На протяжении целого года, раз в месяц, в выставочный зал Вилейки будут приезжать люди, которые являются основными действующими фигурами на современной арт-сцене Беларуси. Среди них Наталья Шарангович (искусствовед и куратор Белорусского павильона на Венецианской Биеннале), Владимир Слободчиков (один из самых известных белорусских скульпторов), Михаил Гулин (отец белорусского перформанса), Борис Цитович (график, иконописец), Эдуард Матюшонок (художник-реалист) и многие другие. Зачем музею все это?
Мы живем в уникальную эпоху: каждый день получаем гигантское количество информации, становимся участниками множества событий. То есть, по сути, вся наша жизнь – это огромная картина, разбитая на бесчисленные фрагменты. Вот и выходит, что мы постоянно складываем мозаику своей жизни, и при этом у нас абсолютно нет времени на то, чтобы остановиться и окинуть взглядом и оценить цельную картину… Но в этот момент музей берет на себя заботу о том, чтобы вернуть зрителю право на время для осмысления себя и окружающей реальности. Ведь что такое искусство, если не один из способов описания реальности?
Именно поэтому проект ART VILEYKA открывает лекция «Возвращение» вилейского художника-реалиста Эдуарда Матюшонка. В течение лекции художник на примерах своего творчества раскроет основные принципы и категории, на которых строится искусство реализма, и в то же время через призму этого художественного направления поговорит со зрителем о проблемах окружающего нас мира. Именно поэтому свою лекцию он назвал «Возвращение». Практику реализма он поставил на службу размышлениям о повседневной жизни, исторической памяти и национальной идентичности.
Всем, кто чувствует в себе потребность освободиться от будничной рутины и взглянуть на происходящее в мире под другим углом, и при этом получить опыт эстетического переживания, советуем заглянуть в наш топос переосмысления реального.
Лекции будут проходить с ноября по май. Завершится проект II Вилейским районным пленером юных художников имени Никодима Силивановича. Следите за рекламой в «ШП».
Екатерина СУШКО
